viernes, 30 de enero de 2015

REVOLVIENDO EN LOS ARCHIVOS: ¡AL CUARTO DISCO LUAR NA LUBRE RESUCITÓ! NOVIEMBRE 1997


PUMA PUNKU : "IS IT IN YOU? ROCK LISÉRGICO, GALÁCTICO Y GASEOSO



Pués eso…El grupo se llama "Puma Punku"…¿De dónde viene ?.. Cuando lo  escuché por primera vez  se me fue el "tarro " hacía un enclave histórico relacionado con extraterrestres, situado en el poblado boliviano de Tiwanaku cuyo significado es ‘Puerta del Puma’.

 El GPS mental me llevó demasiado lejos…¡Son de Santiago de Compostela!,  y Amadeo, Pulpo, Pamper,Coque y Txutes, que conforman este quinteto de rock psicodélico llevan unos cuantos meses despertando una enorme expectación y generando una gran cantidad de comentarios positivos en el underground de Galicia, España y Portugal, con su álbum "Is It in You?", grabado y mezclado por Roberto Mallo y Rodrigo Caamaño de Triángulo de Amor Bizarro en su estudio de Boiro (A Coruña) y editado por "Matapadre" un sello afincado en Santiago que cumple cuatro años de vida, siendo un ejemplo de autogestión y supervivencia en los tiempos que corren. 

En vista de los "cantos de sirena" escuchados , que por su algarabía positiva pellizcaron mi curiosidad, me los colgué en el pabellón auditivo para escuchar los  9 cortes de su último disco, tras  localizar y  auscultar previamente un EP de nombre homónimo al grupo, editado 2013, guiado por  la definición que la banda hace de su estilo:" música que actúa como umbral de acceso a una dimensión ambientada por rock lisérgico, galáctico y gaseoso’. 

Corte tras corte los temas fueron estimulando los sentidos poblando los espacios en blanco de mi mente con diferentes estados de percepción a base de guitarras que traman hipnóticas y melodías cálidas de inclinación onírica encanciones de largos  desarrollos -- como el tema adelanto  Twilight Of The Mind”, que remiten al rock psicodélico de los 60 y 70.  y que muestran todos los prismas de su rock ácido que se ladea hacia el "krautrock" rocoso  bien ejecutado. 

Un disco que los postula como nuevos valores a seguir  dentro de  la escena alternativa gallega, que cada día amplía sus fronteras.


MAGIN BLANCO :DISCO-LIBRO "GATUXO"

CANCIONES TIERNAS COMO LA PIEL DE UN BEBÉ,SEDUCTORAS COMO SUS SONRISAS MÁGICAS Y COMO SUS SUEÑOS.












Tras el éxito cosechado con 'A nena e o grilo nun barquiño', Magín Blanco vuelve a la canción infantil con un libro de ilustraciones y canciones, alegres y pegadizas, orientadas a los más pequeños  con la intención de "facilitar un corpus de canciones que ayuden a crear el vínculo afectivo de los más pequeños con sus padres" y estimulen el desarrollo  deL "efecto positivo sobre la memoria y la atención"

.El disco-libro Gatuxo, editado por Fol Música, contiene  canciones tiernas como la piel de un bebé, seductoras como su sonrisa, mágicas como sus sueños. Si las necesidades de un bebé son básicas, este disco ha buscado la misma sencillez en todas sus fases - desde la música a los títulos, en su mayoría de una sola palabra-, con un buen  resultado., a la hora de transmitir y ejecutar  la idea.. 

Una instrumentación y armonías enraizadas en la música frágil de la naturaleza y la emoción que  cautiva,creado desde una relación de profunda amistad entre Magín y sus compañeros en los últimos trabajos y actuaciones, Jorge Juncal y María Faltri. 
Precisamente fue el "nacimiento del hijo de estos, el que desencadenó la inspiración de la que surgieron las canciones para este disco, reflejando en primera persona las vivencias y reflexiones durante el desarrollo y crecimiento de su primer año de vida. 

Natural, orgánico y familiar son adjetivos que perfectamente podrían definir este trabajo, compuesto y grabado casi en su totalidad por los tres componentes. Una de las excepciones la encontramos en "Anemone de mar", la  composición de Pierrot Rougier que cierra el disco en la que canta con su mujer Ugia Pedreira,  inspirada en su pequeña Lúa. "Auga" es la otra canción en la que echan mano de otro invitado, en esta ocasión Chus Dominguez Senlle que aporta  aportando la delicadeza y sensibilidad que el tema precisa..

La joven artista brasileña Erica Maradona ha sido la encargada de las bellas ilustraciones del libro.



jueves, 29 de enero de 2015

El "RENACIMIENTO" DE PABLO MILANES EN A CORUÑA





El " hacedor de canciones" Pablo Milanés, fundador junto a Silvio Rodríguez y Noel Nicola de la "Nueva Trova Cubana" estará el sábado 28 de febrero en el Teatro Colón de A Coruña, presentando su último trabajo discográfico "Renacimiento" donde a lo largo de diez canciones viaja por géneros y temáticas universales habituales en su extensa obra y algunas  expresiones  de la música cubana menos conocidas sin olvidar sus ya clásicas canciones.

 A sus 70 años, con más de cuarenta de trayectoria musical y cincuenta y  tres discos editados como solista  --sin contar los grabados con él  GESI (Grupo de Experimentación Sonora) y diferentes colectivos --. Pablo Milanes vuelve a "renacer" personal y musicalmente. Personalmente, .recuperado  tras la operación de trasplante de riñón realizada en el CHUAC de A Coruña y musicalmente,  ya que en este disco figuran nuevos temas  en los que vuelve a "renacer" su creatividad compositiva después de cinco años. 

En este disco, que da nombre a la gira , convergen la música antigua junto a los ritmos  y géneros esencialmente cubanos en desuso u olvidados, cuya calidad se mantiene vigente en la música cubana, el changüi de Guantánamo, el guaguancó de Matanzas y la Habana y el son cubano en su más pura expresión, el danzón originario de Matanzas, la guajira, la conga y algo de jazz. 

Por esos caminos de canciones nuevas y viejas  transitará el concierto viajando  en el característico tono de voz limpia y melodiosa de Pablo Milanés en compañía de un grupo de excelentes músicos - integrado por Miguel Núñez (piano), Dagoberto González (teclados y violín), Osmani Sánchez (batería), Germán Velasco (saxo y flautas), y Édgar Martínez (percusión cubana).

El repertorio del concierto recoge las canciones de "Renacimiento -- "La Paz", "Apocalipsis", "Dulces recuerdos", "Los males del silencio", "Cual si fuera a morir esta mañana", "Homenaje al changüí", "Lamento", "Canto a La Habana", "Amor de Otoño", y " El otoño del amor" -- que se intercalan, con las conocidas, las de siempre, las que cantan todos más allá de generaciones:  “En saco roto”, “Plegaria”, “Nostalgias” y “Queridos muertos”, "Para vivir", "De qué callada manera","Guantanamera" , y la siempre esperada  Yolanda,


miércoles, 28 de enero de 2015

JOAN BAEZ :CONCIERTO EN SANTIAGO DE COMPOSTELA

LA "REINA DEL FOLK " Y LA CANCIÓN PROTESTA VISITA GALICIA



Una de las grandes sin duda.  Joan Baez, "la reina del folk y de la canción protesta " actuará el sábado 28 de marzo a las 21:30 en el Palacio de Congresos de Santiago de Compostela. Será su primera actuación en la capital gallega y en ella repasará todos sus clásicos en un repertorio que ha cautivado a varias generaciones. Las entradas tendrán un precio entre 38 € – 42 € y se pueden comprar a través de: www.servinova.com, ABanca Entradas, A Reixa Tenda y la Taquilla del Teatro Principal en Santiago D.C.

Caracterizada por una voz potente, aguda, próxima a la de una soprano, y con un vibrato controlado para potenciar la dramatización de las letras de las canciones, es la máxima figura de la canción protesta  surgida en los años sesenta, convirtiéndose en una  artista indispensable de la escena folk norteamericana 

.Grabó su primer disco de título homónimo con tan solo 18 años, en 1960, tras darse a conocer en el Newport Folk Festival de 1959. El trabajo incluía canciones tradicionales y alguna balada. Su estreno discográfico tuvo un éxito moderado en el primer momento pero, con la edición de un segundo volumen, un año más tarde, aquella "ópera prima" recuperó la atención del gran público y ambos se convirtieron  en grandes éxitos.

 Con su tercer álbum "Joan Baez in Concert" (1962), la cantante dio el salto definitivo a la fama, convirtiéndose en un personaje clave en la defensa de la canción popular  y  de los acontecimientos  sociales de la época. Vivió con Bob Dylan entre 1963 y 1965 , época en la que ambos fueron reconocidos como "el Rey y la Reina" de la canción protesta".

A finales de los sesenta y principios de los setenta, Báez se centró en el pop - rock y empezó a escribir sus propias canciones, lo que culminó en el superventas Diamonds & Rust (1975), que fue seguido por el enteramente escrito por ella Gulf Winds (1976). Posteriormente grabó para diferentes compañías y en 1993, su primera discográfica "Vanguard" editó un triple álbum retrospectivo "Rare,Live & Classics". 

Baez , cantando en español, grabó en dos versiones de la canción "Gracias a la Vida" de Violeta Parra. Una como solista y otra con la cantante argentina Mercedes Sosa. Más de cinco décadas más tarde, Joan Baez, con un historial discográfico de 33 discos,el último de ellos "Day after tomorrow" 2008).


martes, 27 de enero de 2015

REVOLVIENDO EN LOS ARCHIVOS: 1997 PRIMER FESTIVAL INTERCÉLTICO EN CORUÑA


XIII FESTIVAL INTERCENTROS "VIAJE HACIA LA VIDA"



Un años más el Fesival Intercentros mantiene en alto el estandarte de la solidaridad a través de la música. Todo está preparado para la nueva edición que se celebrara el próximo 13 de marzo, en el Coliseo, en el que participarán alrededor de 28 instituciones, con las miras puestas en superar los casi 10.000 euros de la pasada edición recaudados a favor  de la institución “Down Coruña" bajo el lema  “Distintos, pero iguales”.En esta ocasión los fondos que se recauden este año irán destinados al proyecto de la ONG Tierra de Hombres, bajo el lema de "Viaje hacia la vida".

La Asociación Cultural Festival Intercentros se creó en el año 2002 para dar consistencia a una actividad promovida desde el colegio Santo Domingo de A Coruña. Se trata de   una asociación sin ánimo de lucro, con un voluntariado formado por padres, madres de alumnos , profesores, ex-alumnos y religiosos que trabajan por y para la juventud. 

Su objetivo principal, fue, es y será el fomento de la convivencia entre los alumnos de distintos colegios, institutos y asociaciones que abarcan la ciudad de La Coruña y sus alrededores.Una actividad  abierta a todos aquellos que crean y compartan los pilares fundamentales: Amistad-Música-Educación y Solidaridad. 
El Festival Intercentros no es un Festival Musical al uso. Es una actividad educativa, que hace de la música un instrumento para ayudar, al servicio de la solidaridad, a favor de de los que más lo necesitan. El objetivo de este año será ayudar a diez niños procedentes de África-- que estarán presentes en la gala -- con diferentes enfermedades para que  sean operados en la ciudad. 
Sobre los pilares fundamentales en los que se sustenta este festival " Queremos fomentar la participación, más que la competición" explica la intención de este Festival  del próximo 13 de marzo, Rodrigo Hidalgo, uno de sus impulsores. Un Festival que llega con novedades como la inclusión a las categorías ya existentes de "Electrónica", "Canción" y "Coreografía", la de "Instituciones" que trabajan con niños, jóvenes e incluso adultos discapacitados, que no participaran en el concurso y si lo harán a modo de presentación. La gala contara con la participación de la plantilla del Deportivo y la actuación de la orquesta París de Noia como cierre del encuentro..


ROBERTO SOMOZA :THE MODAL JAZZ CONCEPTS

                           ROBERTO SOMOZA
          "MALABARISTA" DE LA IMPROVISACIÓN



Roberto Somoza está inmerso en una nube creativa, desde la que descarga continuas inquietudes generadas por la condensación de la libertad de expresión musical  que sustenta  su continuo interés por investigar y evolucionar en sus composiciones e interpretaciones.
 Acaba de editar un disco "The Modal Jazz Concepts" en el que deja clara constancia de esa búsqueda en la música modal que ayudo a allanar el camino al cambio estructural del jazz devanguardia, que empezaría a tomar forma a partir de los sesenta. 
Más.que un estilo de jazz propiamente dicho, es una estructura musical a la hora de interpretar más allá de las "estructuras rígidas" de la música tonal en las que se basaban las improvisaciones de los solistas.
 No ocurre así en el jazz modal --concepto que suele girar sobre un solo acorde estático de fondo . De ahí que la improvisación sea difícil de realizar, y el improvisador debe de mostrar sus recursos, tocando modos impropios del acorde, así como escalas alternativas y crear estructuras armónicas que concuerden con el acorde base. 
Y aquí tenemos a Roberto Somoza haciendo "malabarismos de improvisación" con el saxo sobre la "cuerda" del jazz modal, trasladando al oyente a un "desequilibrio modal", que produce una sensación fascinante de espontáneo refinamiento  que destila la escucha de este disco  en el que Somoza, dosifica las notas poniendo a  prueba la madurez de sus capacidades. 
Junto a él desarrollando los "conceptos modales" Risto Vuolanne , doble bajo, y Naima Acuña, en la batería y percusión. que responden con aplomo y prestancia elogiable, a la falta de directrices rígidas, improvisando el acompañamiento, realzando las ideas del solista en todo momento, tomando patrones rítmicos y desarrollándolos, o incluso proponiendo ideas rítmicas y armónicas para que sean recogidas y desarrolladas por el solista en una interrelación constante.




lunes, 26 de enero de 2015

REVOLVIENDO EN LOS ARCHIVOS:¿PARA CUANDO UNA MEDALLA DE GALICIA PARA ÁNDRES DO BARRO?


RECORDANDO A DEMIS ROUSSOS EL REY DEL "TRIQUI,TRIQUI"

"TRIQUI, TRIQUI"... EN LA CORUÑA "LA NUIT".


Era uno de los "Hijos de Afrodita". Junto al hoy vitoreado Vangelis, el voluminoso cantante Demis Roussos, nacido en AlejandrÍa con árbol genealógico enraizado en Grecia, habían conseguido in cluir el nombre del grupo " Afrodite Childs" en las listas europeas de éxitos de los años 70. Más tarde, ya en solitario, sus canciones con brisas mediterráneas, sus kilos y su peculiar estilo de canto, convirtieron a Demis Roussos en el, corpulento y aparatoso " Rey del Triqui, Triqui".

Un buen dia Alejandro Figueroa, propietario de la sala "Nova Olimpia" de Vigo, me cuenta su intención de traer a Galicia una serie de figuras internacionales. Actuarían en el Pabellón de Deportes de La Coruña y en " Nova Olimpia " de Vigo siendo Demis Roussos, el encargado de abrir esta programación estelar que continuaría con un concierto de Tom Jones. Aplaudo la idea y ofrezco mi colaboración.

 Unos días antes de la fecha del concierto, el departamento de promoción de la compañía discográfica Philips-Polygram contacta conmigo para programar la corta estancia de Demis Roussos en la ciudad,en función de las exigencias del artista que, como figura estelar que era, resultaban de lo más llamativo. Demis Roussos viajaba desde Madrid en una lujosa "limousine" y, se hospedar¡a en el Hotel Atlántico junto a sus músicos. "Exigía" un abundantisimo "buffet" para mantener en forma sus 150 kilos de peso y un recorrido turístico nocturno en compañia de tres chicas. Si no había recorrido, se conformaba con las tres chicas para pasar la noche en buena compañia.

Jose Ramón, que así se llamaba el responsable de promoción de la compañia convertido en " road-manager ", me ruega encarecidamente que haga lo posible para satisfacer las exigencias del "pantagrulico" cantante para que no haya ningún problema. Asumo la organización del gigantesco "buffet" pero muestro mis dudas sobre la posibilidad de encontrar compañía femenina por triplicado...lo iba a intentar pero, no garantizaba nada. 

A la hora fijada, paso por él hotel para dar la bienvenida al cantante que, después de ser presentado por Jose Ramónn como el "anfitrión" de su estancia en La Coruña, me suelta con pícara simpatía en un chapurreado "francés-castellano": "Bién, bién...¨ ¿Que tal de chicas por aquí?. Trato de explicarle que La Coruña es una ciudad de provincias y que el "ambiente" de la noche no es como el de Barcelona o Madrid. Intento, con diplomacia, poner las cosas "difíciles" para que reconsiderara el capítulo nocturno pero, parece no hacerme caso. Nos despedimos hasta después de la actuación y camino de la salida José Ramón insiste en la compañia femenina, contandome la fiesta que se había montado dos dias antes en Madrid el bueno de Demis Roussos. "­Madrid es Madrid!", respondo, "olvídate de fiestas". Todo lo más, podémos llevarlo a un cabaret y allí, que se lo monte como pueda. No hay otro plan". No parece agradarle mucho la idea al "road-manager" que, al igual que yo, confíaa en que después de la actuación, Demis Roussos esté‚ cansado, y quiera retirarse al hotel.






































Durante el concierto le comento al promotor Alejandro Figueroa, las "claúsulas" del contrato de Demis Roussos para que las tuviera en cuenta el día siguiente en la actuación de Vigo. Bromeamos con ellas y, por su parte, no vio‚ mayor problema para cumplirlas teniendo en cuenta que la actuación ser¡a en una discoteca y sería más fácil encontrar "groupies" para hacer compañía a Demis Roussos.
 Acaba la actuación y llega el momento de ir a los camerinos. All¡ me planto y el ambiente que se respiraba no era, precisamente, de cansancio. Saludo y Demis Roussos me dice : "En media hora estaré listo para conocer "La Corua la nuit". Miro para para el "road-manager" a la espera de que "desilusione" al fogoso cantante y, me encuentro con un, "esperamos en el coche" que me intranquiliza:"Jose Ramón" , vuelvo a insistir, " el ambiente est  chungo y como
no vayamos a tiro fijo, no hay nada que rascar". "­Vámos a ver que pasa!, responde.

Sale Demis Roussos, entramos en la tremenda "limousine", y el chófer pregunta: ¨A dónde?. Demis y Jose Ramón miran hacia mí y, contesto, "­ Al Carballeira!" -- un local nocturno que, por entoncés tenia fama de tener "buena re-putación"--. ­De perdidos al río!

 .Llegamos a la plaza de María Pita y la "limousine", se "atasca"...,y que no entra por los arcos de la calle de la Florida. Después de maniobrar cerca de 20 minutos y destrozar el costado del coche contra las columnas de acceso, nos plantamos a la puerta del establecimiento, con la "limousine" ocupando todo el ancho de la estrecha calle...Me apeo,  y hago una avanzadilla para observar el terreno. ­¡Vaya mogollón!. Chicas había cantidad, pero, el ambiente no me parecía el más adecuado para una "estrella" de la canción. Vuelvo al coche‚ y digo lo que hay. Demis Roussos no se lo piensa dos veces y se incorpora del asiento para salir del coche.



La entrada es triunfal. El orondo y redondo Demis Roussos, con gran sombrero y tremenda túnica, se planta en la puerta del "Carballeira" atrayendo la mirada de todo el personal, mayoritariamente femenino, que empieza a alborotarse, sacando parecidos. Nos sentamos y las "damas de la noche" ponen cerco a la mesa..."­¡Como se parece a Demiss Roussos!", dice una, mientras el cantante luce una sonrisa de complacencia de oreja a oreja. Nos sentamos en un rincón del local, para pasar desapercibidos. mientras que  el uniformado chofer de la "limousine", se levanta y encamina sus pasos hacia la barra para pedir las consumiciones. 

Mientras espera, atiende las preguntas que le hacen las sorprendiadas parroquianas, y acaba  confirmando la identidad del cantante ...­ ¡Menuda algarabía se montó!.... De repente, todas las chicas del local se acercaron a la mesa para pedir "autógrafos","consumiciones" y  ofertar amplios "servicios" al cantante. Jose Ramón se asusta  por el caríz que  tomaan los acontecimientos y  quiere sacar a  Demis Roussos del local con el pretexto de que, al dia siguiente, debian de madrugar para viajar a Vigo.No logra convencerlo. Demis estaba
como un "pachá " rodeado de chicas y disfrutando del ambiente.

Cuando llega la hora del cierre, Demis Roussos -- de ideas fijas --pregunta donde se podía seguir la fiesta en compañia de tres de las chicas que habia seleccionado. Al decirle que era muy tarde, y que practicamente todo estaba cerrado, frunce el ce¤o y comunica su decisión de marcharse al hotel acompañado por su séquito femenino al que invita a tomar unas copas en la habitación. Al final se había salido con la suya y, con la misión cumplida por mi parte, me despido de él,  pido un taxi y camino de casa llevó al "road manager" hasta el hotel, cuya dirección había indicado previamente al chófer.

Al despedirnos, en la recepción comprobamos como en recepción se había montando un "alboroto", con  el chofer, las tres chicas y Demis Roussos discutiendo con el recepcionista. Nos acercamos..."¨Que pasa ?", preguntamos...¡No dejan subir a las chicas a la habitación!, responde el chófer ...mientras Demis ponía cara de incredulidad ante la negativa de que el servicio de habitaciones no le sirviera unas copas...Impertérrito el "portero de noche", 
apoyaba la prohibición aludiendo a la falta de servicio de habitaciones  a esas horas..."Si quieren pueden bajar a  la Discoteca " As Gabeiras" que aún está abierta" .

 Fueron infructuosos los intentos de mediación para convencer al recepcionista de que se trataba de un "personaje" que, por su popularidad, necesitaba discreción .Respetuoso, pero con retranca respondió ..."Discreción la van a tener toda porqué en la discoteca solo están los músicos que lo acompañan". Entramos en la discoteca y, efectivamente, allí solo estaban  los ocho músicos de Demis Roussos con los que compartimos mesa. No pasaron quince minutos cuando el camarero indica que es la hora de cerrar ante las protestas del animado grupo que se resistía a finalizar la fiesta.

Subimos todos a recepción, con una "estrategia"que posibilitara el acceso de las chicas a la habitación. Formamos  un grupo en las proximidades de los ascensores para esconder a las acompañantes   de las miradas del recepcionista mientras el "road manager" pedía las llaves de toda la expedición. Ocupado recogiendo las llaves de  los casilleros, las tres  chicas y Demis desaparecieran en uno de los ascensores arropados por la logística de camuflaje que desarrollamos el resto del grupo. Los músicos fueron subiendo mientras Jose‚ Ramón y yo, nos quedamos en recepción cubriendo la retaguardia.

Nos despedimos,...con la la consigna de  "misión cumplida, regresamos a la base".

jueves, 22 de enero de 2015

¡ VIENE SABINA








Y lo hace con su gira 2015, "500 noches para una crisis" que el 21 de marzo llegará al Coliseo de A Coruña a las 22:00 horas. Los miles de seguidores de Joaquín -- los "Sabineros" -- ya están tomando posiciones y se prevé una gran entrada toda vez que el cartel de "entradas agotados" se va colgando por las ciudades donde actúa. El precio de las entradas va desde 38 hasta 60 euros, dependiendo de la cercanía al escenario.

Para Sabina, A Coruña tiene un "encanto especial". Nunca se olvidó de ella en sus giras desde 1986, cuando vino al Pabellón de Deportes a presentar su disco " Joaquín Sabina y Viceversa en directo (1986)". Ahora llega para celebrar los 15 años del disco "19 días y 500 noches" que según sus seguidores es el "más mejor", su obra cumbre , grabado cuando tenía "40 y diez años" y  que , a sus " 50 y 15 años", sigue haciendo estragos entre su legión de incondicionales que esperan revivir  una noche para el recuerdo. 

Y hablando del recuerdo, en su día  Sabina las pasó "canutas" a la hora de sacar para adelante este disco de referencia, "19 días y 500 noches", que en principio iba a ser doble, pero, que finalmente se quedó en uno, debido a los mil vericuetos emprendidos en su confección en busca de los versos "perfectos" y las melodías más "excelsas", tratando de superar lo que parecía insuperable.

 Algo que finalmente logró con canciones en las que destaca la "monumentalidad" de unos textos que al fin y a la postre se han convertido en referenciales de su propio repertorio : "Fue el último disco que grabé con la energía de la juventud que me había durado hasta los cincuenta años. Una noche, de casualidad, como pasan las cosas en la vida y por no sé qué, alguien puso ese disco, lo estuve escuchando y me di cuenta que era el único donde consideré que todas las canciones estaban vivas, como si hubieran sido escritas ayer, por lo que me apeteció cantarlas mañana".

En el set- list de este concierto, con duración aproximada de dos horas, sonarán sin solución de continuidad canciones que van del rock a la balada, de la rumba a los ritmos de la estepa rusa o a las rancheras mejicanas bailoteando en la "voz rota" del Flaco. Un repertorio en el que el máximo protagonista son las canciones de este álbum que se interpretan de forma íntegra en su primera parte y que se completa, como es lógico, con algunos de sus grandes éxitos de su extenso repertorio en la parte final de un concierto en el que atronaran las gargantas de los fieles "sabineros" coreando los estribillos.










REVOLVIENDO EN LOS ARCHIVOS: ENTREVISTA CON MAL WALDRON PIANISTA DE BILLIE HOLLIDAY (1997)




lunes, 19 de enero de 2015

REVOLVIENDO EN LOS ARCHIVOS: EL NOROESTE POP ROCK, SE TOMÓ UNAS "VACACIONES" EN AGOSTO DE 1991





REVOLVIENDO EN LOS ARCHIVOS: LA PRIMERA ACTUACIÓN DE STING EN A CORUÑA 6 DICIEMBRE DE 1991


PERFILES CIUDADANOS:MARCELINO LOBATO 1924-2015


MARCELINO LOBATO:pionero del socialismo en la ciudad

Marcelino Lobato Alonso, uno de los pioneros del socialismo en A Coruña, falleció ayer a los 91 años, tras una intensa vida en el campo de la política y la abogacía. En 1963 fue con Raúl Morodo el introductor en Galicia del Partido Socialista Popular de Enrique Tierno Galván, que posteriormente se integró en el PSOE. Pese a su prestigio entre las bases locales del partido, nunca ocupó cargos públicos, ya que la candidatura municipal socialista de la que formaba parte y que los militantes aprobaron para las elecciones de 1979 fue desautorizada por la dirección nacional.

Conoció a Tierno en 1958 y en 1964 organizó en A Coruña conferencias de Morodo y de Ramón Tamames. En 1975 fue uno de los fundadores de la Junta Democrática de Galicia al ser uno de los dirigentes del PSP, pero tras la transición democrática pasó a un segundo plano a pesar de su popularidad y el renombre del que gozó entre la clase política.
La Opinión-Coruña -Sabado, 17 de enero 2015 





PERFILES CIUDADANOS - ENTREVISTA CON JESÚS MARIA REIRIZ REY - 2.000


PSICÓLOGO SOCIAL, ARTICULISTA, INVESTIGADOR, ESCRITOR , HISTORIADOR DE A CORUÑA Y  PROMOTOR DEL "REIRIZISMO"



Por Nonito Pereira (El Ideal Gallego  2000)

Decir que Jesús María Reiriz Rey es un coruñés, a secas, se me antoja insuficiente para mostrar las dimensiones de su admiración, respeto y cariño por la ciudad que lo vio nacer el 22 de noviembre de 1965, en el número 95 de la avenida de Finisterre.

 Su preocupación y entusiasmo por la ciudad, roza el fanatismo, aunque sin llegar a la  intransigencia o intolerancia. Curso estudios en la Academia Galicia y en el Instituto Salvador de Madariaga, donde se le despertó su pasión por la historia coruñesa. Allí tomo contacto por primera vez con el mundo literario al ser premiado, con un accésit el  Día das Letras Galegas de 1980, por la narración de un breve relato imaginario sobre la ocupación romana de A Coruña. En 1982, se enrolo en la plataforma juvenil de Independientes en Defensa de La Coruña (IDC), para defender la capitalidad frente a Santiago.

Interesado por lo social, curso estudios de psicología en la Universidad Compostelana. En 1993, inicia sus actividades divulgativas en La Voz de Galicia y, posteriormente, en El Ideal Gallego. Redactor en la revista “Galicia en Moda S. XXI”, colaborador de la revista anual “La Coruña, paraíso del turismo”, y de la revista semestral “Corunna”,es coautor de los libros “Crónicas coruñesas”(1994), “A Memoria da Coruña” (1995) y “Miscelánea coruñesa” (1998). Escribió el guión del audiovisual “La Coruña en Video “ (1997), y su primer libro en solitario lleva por título “Nombres del callejero coruñés” (1999), al que siguió el mismo año “La Coruña: hechos y figuras”.

Lo suyo, por A Coruña,  parece rozar el fanatismo...
Creo que los coruñeses nos miramos demasiado el ombligo por una cuestión de amor propio. Soy de la opinión de que todo hay que mirarlo en su justa medida, racionalizándolo. Yo me considero un coruñés más racional que pasional y mi amor por la ciudad no me ciega hasta el extremo de no ver que el 80 por ciento de la superficie de la misma, está hecha un desastre en el plano urbanístico. Da muchísima pena ver como caen bellos edificios que daban un sabor clásico a la ciudad, y en cambio, se mantienen otros que son los que deberían caer.

Siguiendo la premisa de que la historia “es algo que nunca sucedió , escrita por alguien que no estuvo allí”, usted escribió con 15 años, “Alborada en Brigantium”, un relato imaginario sobre la ocupación romana de A Coruña .

Lo hice porque mi imaginación, por aquel entonces, estaba entroncada con la época romana. Creo en la reencarnación y seguramente viví en Roma en otra vida. Por eso, ya  desde muy pequeñito, tuve una gran pasión por el mundo romano, hasta el punto que en el colegio me llamaban “el romano”.

La historia no se hace solo con datos, sino también con interpretaciones. ¿Cuáles son las suyas sobre la ciudad?

La historia de La Coruña es la de una ciudad con primacía a lo largo de la historia que siempre se debatió por mantener su personalidad frente a las agresiones exteriores, y que tuvo que caminar muchas veces sobre la cuerda floja tanto por las amenazas de potencias enemigas de España, como por las del propio interior, que amenazaban la subsistencia de la ciudad.

 ¿Cronista o historiador?.

 Me considero un investigador apasionado por su ciudad.

Tres anécdotas pueden retratar a una persona. ¿ Cuantas hacen falta para retratar A Coruña?

Un tejido tan complicado como el de la ciudad,  habría que retratarlo con muchas anécdotas, que fueron forjando su historia. En lo social yo la retrataría  sobre tres pilares en los que se fundamenta su mito; “La ciudad sonrisa”, “La ciudad en la que nadie es forastero” y “La ciudad de cristal”. Aunque me da cierta lástima ver como estos pilares se van inclinando ya que cada vez hay menos rostros sonrientes y  el individualismo que actualmente predomina en la sociedad, junto la falta de comunicación, está llevando a que uno pueda llegar a sentirse forastero en la propia ciudad que lo vio nacer. Por lo que respecta a la “ciudad de cristal” yo diría que se está convirtiendo en la “ciudad de los cristales rotos” por la desaparición  de las bellas fachadas acristaladas.

En 1982 , se alistó en la plataforma de “Independientes en Defensa de La Coruña”. ¿Porqué lo hizo?

Para defender la ciudad ante el  sangrante "robo” de la capitalidad. Fue un episodio que dejó en mi una profunda huella social. Sentí rabia e indignación al ver como se nos arrebataba, algo que nos era legítimo por derechos históricos. No me dedique a la política porque no tenía la vocación necesaria para caminar sobre el filo de la navaja. Mi sinceridad no me permitiría el cinismo de los políticos

¿Como surgió el “modelo Reiriz” de contrato  matrimonial?

Pues porque a pesar de todo sigo creyendo que vimos en una sociedad democrática que debe de estar abierta a muchas posibilidades, y por tanto, pienso que debe de haber modelos de convivencia diferentes, ya que el convencional, con más de 40.000 separaciones al año, no funciona. El modelo Reiriz es una alternativa que conjuga lo jurídico y lo que se sabe por descubrimientos en psicología clínica, en concreto lo que se conoce como “contratos de contingencia”, que son una técnica para tratar problemas maritales. En la conjunción de ambos aspectos surgió este modelo de contrato matrimonial renovable  y rescindible. ¿ Mi estado civil?. Civilmente soy soltero, pero, yo distingo entre el estado civil y el emocional, y pienso que si el civil es el que da los papeles, el emocional es el que proporciona el equilibrio interior y por tanto el más importante.

¿Cuantos matrimonios han firmado su contrato?

En total, 93 en toda España.¿Coste?. Hay que pagar 19.000 pesetas por  los derechos de autor y los gastos notariales. El boato de la celebración puede existir igual. ¿Loco o visionario?. Tal vez, sea un visionario. Yo me he dado cuenta de que no vivo, ni en mi tiempo, ni en la sociedad adecuada. Viviendo en España, que es un país socialmente muy atrasado, necesitaría vivir en el siglo XXII para que este contrato fuera algo normal. Todas las innovaciones en la sociedad a lo largo de la historia han sido recibidas, primero, con sorpresa, y después, con un cierto recelo. Y esta, no iba a ser menos, ya que afecta a las creencias rígidas de la gente.  

¿Como se acogió en una ciudad como A Coruña, con fama de liberal?
La tradición liberal de nuestra ciudad , esta basada en un concepto de antaño, emanado de su apertura a nuevas ideas políticas. Ahora bien, en su máxima amplitud, La Coruña, no es actualmente una ciudad liberal, lo que se demuestra explicando bien las cosas. Un ejemplo de ciudad liberal es Amsterdan donde las prostítutas están en los escaparates. ¿Se lo imagina en la calle de San Andrés, por ejemplo?. Por eso me molesta mucho que el Alcalde diga que es una ciudad liberal cuando esta encerrada en unos parámetros sociales clásicos que desdicen mucho de su devenir.

Un persona que se ha especializado en narrar e interpretar el pasado de la ciudad, ¿Cómo ve su futuro?.

El futuro de nuestra ciudad lo contemplo con cierto pesimismo en el plano  patrimonial, donde el gobierno municipal esta “patinando” muchísimo . Por el camino que vamos, la ciudad del 2010 será de nuevo cuño , llena de nuevas construcciones y polígonos, con poca “historia” que ofrecer al visitante más allá de la Torre de Hércules y Ciudad Vieja. La verdad que vamos a vivir los coruñeses es la de una ciudad artificial en ese sentido.

¿En que trabaja actualmente?

Me gusta trabajar sobre la materia virgen, y en esa línea, estoy terminado una guía informativa orientada más al coruñés que al forastero. Una guía de uso consultivo para los periodistas , de validez para el historiador o documentalistas y, sobre todo, para cualquier curioso deseoso de escarbar en las pequeñas minucias. También estoy preparando un libro, que pienso será pionero, sobre un tema tan complejo como las experiencias próximas a la muerte, para el que ya tengo recopilados algunos testimonios de coruñeses.




sábado, 17 de enero de 2015

LULAVAI "LÉMBRAME UN SOÑO. A FASCINANTE MELODÍA DA ARPA E A DOUZURA DA VOZ


Ata que Emilio Cao sacase a relucir a arpa no disco "Fonte de Araño" (1977)  e posteriormente Rodrigo Romaní en Milladoiro,  este instrumento musical de cordas de enorme antigüidade, que polo seu son tan exquisito, asociouse desde sempre co celestial, estaba relegada no folk galego, que non noutras músicas tradicionais do mundo. A partir de aí, a voz da arpa empezou a soar nas novas lecturas que o nacente estilo, o folk galego de "ascendencia céltica", expuña sobre a música de tradición oral, danzas e cantos antigos ou de máis recente incorporación á música popular, incorporándose a grupos e solistas galegos

."Lulavai" é un insólito  cuarteto formado por catro mulleres, Lorena Reinaldo, Paula Oanes,Josefa Fernández e Elena Paz, onde o protagonismo dás arpas e ou doce son dás súas voces dan vida a un estilo propio.

Coñécense no 2005 cando formaban parte da orquestra fol Son de Seu, baixo a dirección de Rodrigo Romani. Tres anos mais tarde  deciden emprender este novo proxecto musical onde a sonoridade das arpas e as voces fúndense para interpretar con un son moi personal, temas tradicionais galegos e de composición propia . O seu primer disco, "CorDasVerbas", foi editado en 2010. 

Agora,chega "Lénbrame un soño", grabado en los Estudios Ancestral de Xustáns - Pontevedra, con Isaac Millán de técnico, y editado por "Sul Producciones" e distribuido por "Inquedanzas Sonoras", que recolle pezas instrumentales e cantadas.

Composicións propias  e arranxos de dúas cantigas tradicionales galegas e unha cantiga de berce tradicional de Euskadi. O título desde traballo "Lémbrame un soño", evoca unha canción composta polo cantor portugués Fausto, na cal viuse reflexada a elegante e delicada atmósfera propia de Lulavai.